一般情況下,是藝術(shù)考生舞蹈考試考試的一個(gè)科目,通過即興表演,能夠幫助考官觀察舞蹈藝考生的臨場(chǎng)應(yīng)變能力,以及對(duì)于舞蹈把握的靈活性以及適應(yīng)能力。不過考場(chǎng)上,總會(huì)有一些舞蹈藝考生出現(xiàn)怯場(chǎng)的狀況,從而很難發(fā)揮自己的水平。這對(duì)于舞蹈藝考生來說并不是一件好事!
那么,就讓我們從以下幾點(diǎn)來分析一下即興表演中應(yīng)該注意的問題,以及如何應(yīng)對(duì)。
藝考舞蹈
跟上音樂的節(jié)拍不要配合熟悉的動(dòng)作
我們說,考試中舞蹈與音樂的配合是重要的,而我們?cè)诰唧w考試中只要能把握好音樂的節(jié)拍,就不至于亂了陣腳,即使有些動(dòng)作不到位的地方,也不會(huì)出現(xiàn)太大的失誤。這一點(diǎn)重要,有很多學(xué)生對(duì)音樂的節(jié)奏節(jié)拍把不準(zhǔn),喜歡上來就套用一些熟悉的動(dòng)作,展現(xiàn)一些動(dòng)作技巧和肢體感覺。但這樣的后果往往是越跳越亂,曲步分離,不能拿到很好的分?jǐn)?shù)。所以我們平時(shí)在舞蹈學(xué)習(xí)中就應(yīng)該注意這一點(diǎn),可以刻意的去進(jìn)行一些音樂片段的練習(xí)。重點(diǎn)是找跟著節(jié)拍跳舞的感覺,比如4/4拍是什么節(jié)奏,3/3拍是什么節(jié)奏等等。當(dāng)我們能熟練找準(zhǔn)音樂節(jié)拍的時(shí)候,那么可以說即興表演的考試已經(jīng)成功了一半。
根據(jù)曲風(fēng)和內(nèi)涵配以不同的表現(xiàn)
在音樂方面,除了上面說的節(jié)奏與節(jié)拍之外,整體曲風(fēng)的感覺也很重要,比如中國(guó)地方民樂與古典民樂,或者與西洋古典音樂之間就存在著強(qiáng)烈的差異。其實(shí)曲風(fēng)方面的問題很好理解,我們?nèi)ヂ犚宦犞袊?guó)各少數(shù)民族的音樂就可以知道,各不相同,各有各的風(fēng)格,有的歡快有的粗放、有的優(yōu)美有的綿長(zhǎng)。當(dāng)我們熟悉了這些曲風(fēng)與風(fēng)格之后,在舞蹈的表現(xiàn)上就很自然能做到協(xié)調(diào)與準(zhǔn)確。我們?cè)诳记暗膶W(xué)習(xí)中,不能只對(duì)某個(gè)動(dòng)作與身體的協(xié)調(diào)或柔韌做功課,應(yīng)該拿出一些時(shí)間來熟悉各種樂曲,各種曲風(fēng),古今中外,不要給自己設(shè)定界限。盡可能的多聽,多感覺,多想。只要這樣,才能喚起我們的音樂敏感度,使我們?cè)谖璧缚荚囍屑词孤牭侥吧奈璧敢膊恢劣诨牧耸帜_。
曲從耳進(jìn)舞由心發(fā)
這是舞蹈考試中,相對(duì)一個(gè)比較高的境界,也可以說是舞蹈藝術(shù)中相對(duì)一個(gè)比較高的境界。說白了,就是讓音樂自然的流淌進(jìn)我們的身體,然后轉(zhuǎn)化成為一種自然的肢體動(dòng)作表現(xiàn)出來,這樣的舞蹈有一種天然去雕飾的美。能給人以極大的美學(xué)震撼。但同時(shí)這也是一種不容易達(dá)到的境界。首先,我們需要有很敏感的音樂感受力和很豐富的情感構(gòu)成,還要有的藝術(shù)天賦。很多時(shí)候,我們?cè)趯W(xué)習(xí)舞蹈的過程中,說掌握和反復(fù)練習(xí)的都是一些肢體動(dòng)作的開度,形態(tài)的表現(xiàn)等等,卻忽略了一些內(nèi)心的狀態(tài)的表達(dá)。舞蹈家所傳達(dá)的美學(xué)的東西,除了塑造之外,還應(yīng)該有一些情感的流露。如果我們具有足夠敏感的內(nèi)心,將聽覺的藝術(shù)轉(zhuǎn)化成一種肢體的視覺的藝術(shù),那是一種很高的水準(zhǔn)。這樣水準(zhǔn)對(duì)于一般考生來說可能不是很容易達(dá)到,因?yàn)槊總€(gè)人的天賦等等都會(huì)有差別,但是有一點(diǎn)是可以借鑒的,就是忘我。在考試中,我們要盡量消除緊張情緒,當(dāng)音樂響起的時(shí)候,我們便忘我的投入到對(duì)音樂的感受中去,不要刻意的束縛自己,也不要刻意的去完成什么高難度的動(dòng)作,試著讓自己的身體在音樂的浸泡下空靈起來。平常在學(xué)習(xí)中,我們也可以進(jìn)行一些這樣的嘗試。相信久而久之,我們的美學(xué)敏感度和藝術(shù)敏感度都會(huì)有很大的增強(qiáng)。